„Mona L” to moja artystyczna reinterpretacja jednego z najbardziej znanych portretów w historii sztuki. W tym dziele postanowiłam przenieść Leonarda da Vinci do współczesności, bawiąc się kolorem, formą i teksturą, aby stworzyć nowy dialog między klasyką a modernizmem.
Centralny motyw, czyli enigmatyczna twarz Mona Lisy, została celowo rozmyta, wyłaniając się z gradientu zieleni i żółci. Ta transformacja to ukłon w stronę tajemniczości, która od wieków fascynuje widzów, jednocześnie pozwalając odbiorcy na własną interpretację tego, kim mogła być. Tło obrazu pulsuje neonowymi kolorami – różowym, niebieskim, fioletowym i zielonym, a geometryczne linie wprowadzają rytm i energię, nawiązując do współczesnej abstrakcji.
Podpis „KatoriArt” w dolnym lewym rogu pozostawiłam jako szacunek dla inspiracji, którą ten styl artystyczny przynosi mojej pracy. Ten obraz to zderzenie światów: renesansowej doskonałości i współczesnego chaosu, które razem tworzą harmonijną, a jednocześnie prowokującą całość.
Dzięki temu dziełu pragnę zaprosić widzów do refleksji nad tym, jak różne epoki mogą wzajemnie się przenikać, tworząc nowe narracje.